Obecnie uczelnie w Warszawie przygotowały bardzo ciekawą propozycję kierunków artystycznych. Jest wśród nich między innymi taniec. To studia stworzone z myślą o osobach, które nie tylko uwielbiają muzykę oraz ruch, lecz przede wszystkim potrafią je wyrażać. W praktyce oznacza to, że ten kierunek dedykowany szczególnie uzdolnionym kandydatom.
Studenci tańca uczestniczyć będą nie tylko w ćwiczeniach, lecz również wykładach, które pomogą przybliżyć teorię czy historię tańca. Wśród przedmiotów, które znalazły się w siatce programowej, można odnaleźć przykładowo analizę muzyczno-ruchową, technikę jazzową z teorią, rytmikę czy improwizację i kontakt z improwizacją. Studenci podczas wszystkich semestrów kształcenia nieustannie rozwijają swój talent i artystyczną świadomość.
Typ i tryb studiów
Studia na kierunku taniec możemy podzielić na:
1. Typ:
-
studia I stopnia (licencjackie);
-
studia II stopnia (magisterskie).
2. Tryb:
Studia na kierunku taniec mają charakter dwustopniowy. Oznacza to, że studenci swoją przygodę z tym artystycznym kierunkiem rozpoczynają najczęściej od kształcenia I stopnia. Będzie to czas zdobywania podstawowej wiedzy na temat technik czy historii tańca. Studenci przygotowywać się będą również do obrony pierwszej pracy dyplomowej. Po zakończeniu studiów licencjackich absolwenci mogą kontynuować naukę na studiach II stopnia. Pozwalają one uzupełnić kwalifikacje oraz uzyskać tytuł magistra.
Kierunki takie jak taniec wiążą się z dużą liczbą ćwiczeń praktycznych. Oznacza to, że ich studenci mogą kształcić się wyłącznie w trybie stacjonarnym. Wiąże się to z wieloma plusami – zajęcia odbywają się regularnie. Dzięki nauce na publicznej uczelni można uniknąć również opłat za czesne.
Zdobywana wiedza i umiejętności
Studenci kierunków takich jak taniec otrzymują wszechstronne wykształcenie artystyczne. Wiedza otrzymana podczas wszystkich semestrów nauki obejmuje wiedzę i historię tańca oraz baletu, znajomość zasad i technik wybranych form tańca czy podstawą, interdyscyplinarną wiedzę z zakresu nauk o sztuce.
Największe znaczenie na studiach artystycznych ma jednak rozwój umiejętności. W tym przypadku można zaliczyć do nich przykładowo umiejętność korzystania z różnorodnych technik tańca oraz wyrażania ich w świadomej pracy artystycznej czy umiejętność stosowania intermedialnych i multimedialnych działań performatywnych w obrębie własnych możliwości z wykorzystaniem najnowszych technologii we współpracy z partnerami z innych dziedzin sztuki i nauki.